Obraz GLOBO

Autor: PAULA SMYK atelier 

Nasze obrazy malowane ręcznie są wykonywane rożnymi materiałami w zależność do efektu jaki chcemy uzyskać. Każdy obraz wykonany jest z pasją. Inspiracje czerpiemy z całego świata. Nasze obrazy tworzone są przez wspaniałą artystkę Paule. Na naszej stronie przedstawione są obrazy zrealizowane już przez Paule. Wykonujmy obrazy wzorowane na podanych na naszej stronie ale nigdy nie są one takie same. Możemy również wykonać projekt indywidualny, wystarczy że skontaktujesz się z nami ustalimy jaki motyw będziemy wykonywać w jakiej kolorystyce.

Technika: akryl na płótnie na blejtramie, grafika, spray, szlagmetal, płynne złoto.

„Globo” to nie tylko obraz – to idea, emocja, przestrzeń zawieszona między abstrakcją a duchowym doświadczeniem. Dzieło o wymiarach 100x150 cm, wykonane ręcznie przez artystkę z Atelier Artwall, przyciąga uwagę swoją eteryczną subtelnością i głęboką warstwą symboliczną. Wykorzystując techniki mieszane, w tym akryl, grafikę, spray, szlagmetal oraz płynne złoto, twórczyni tworzy obraz, który tętni światłem, ruchem i duchowością.

Inspiracja – Ziemia jako istota

„Globo” nie jest kartograficzną mapą. To nie zbiór kontynentów, linii i granic. To subtelna, emocjonalna odpowiedź na pytanie: czym jest Ziemia, jeśli spojrzeć na nią z dystansu – zarówno fizycznego, jak i duchowego? To planeta, która żyje. Oddycha. Wysyła wibracje. Jest sceną dla życia, piękna i złożoności. Artystka, zamiast odwzorować znany każdemu układ kontynentów, postanowiła uchwycić puls tej planety – jej emocję, harmonię i kontrasty.

Kompozycja i struktura

Centralnym elementem kompozycji jest kula – forma niedookreślona, niedosłowna, wpisana w mglistą przestrzeń tła. Unosi się, jakby była zawieszona w bezczasie, nienaruszona przez podziały geopolityczne. Przypomina planety widziane przez teleskop – z warstwami atmosfer, światła i tajemnicy.

Fakturowe warstwy obrazu przywodzą na myśl topografię – jakby były fragmentami chmur, łańcuchów górskich czy oceanicznych głębin. To głęboko zakorzeniona wrażliwość na to, co w naturze niedookreślone i nieuchwytne.

Kolorystyka

W obrazie dominują delikatne tony: kremy, szarości, rozświetlone złotem i beżem powierzchnie. W tej harmonii pojawiają się ciepłe akcenty: złote żyłki, mikroskopijne punkty i ręcznie nanoszone detale szlagmetalu, które w zależności od kąta padania światła zaczynają lśnić niczym pulsująca siatka życia.

Te refleksy świetlne są jak tętno planety – czasem delikatne, czasem wyraziste – ale zawsze obecne, zmieniające się w rytmie dnia i światła w pomieszczeniu.

Znaczenie i przekaz

Obraz „Globo” mówi o jedności. O planecie, która jest domem wszystkich – niezależnie od narodowości, języka, kultury. Opowiada o wspólnej przestrzeni, którą dzielimy i współtworzymy. O delikatnej strukturze Ziemi, która wciąż trwa, pomimo kryzysów, wojen i podziałów. Obraz prowokuje do zatrzymania się. Do refleksji nad własnym miejscem w tym kruchym, ale niezwykłym systemie życia.

Technika

Technika mieszana została tu wykorzystana z ogromną wrażliwością. Artystka posługuje się akrylem, sprayem, grafiką oraz strukturami tonerowymi i płynnym złotem, osiągając efekt głębi, przestrzeni i subtelnego ruchu. Obraz, choć stonowany, ma w sobie ogromny potencjał ekspresji – to cisza, która mówi.

Zastosowanie szlagmetalu i płynnego złota nie jest jedynie dekoracją – to akt symboliczny. Złoto w obrazie nie dominuje, lecz rozjaśnia. Jest światłem nadziei, przebłyskiem sacrum, elementem, który zmienia obraz wraz ze światłem dnia.

Idealne zastosowanie

„Globo” doskonale wpisuje się w przestrzenie:

• ekskluzywnych apartamentów z minimalistycznym designem,

• nowoczesnych gabinetów zarządu, kancelarii, przestrzeni refleksji,

• butikowych hoteli, prywatnych spa, stref relaksu i wyciszenia,

• galerii sztuki, które stawiają na znaczenie i jakość.