Obraz Ben

Autor: PAULA SMYK atelier 

Nasze obrazy malowane ręcznie są wykonywane rożnymi materiałami w zależność do efektu jaki chcemy uzyskać. Każdy obraz wykonany jest z pasją. Inspiracje czerpiemy z całego świata. Nasze obrazy tworzone są przez wspaniałą artystkę Paule. Na naszej stronie przedstawione są obrazy zrealizowane już przez Paule. Wykonujmy obrazy wzorowane na podanych na naszej stronie ale nigdy nie są one takie same. Możemy również wykonać projekt indywidualny, wystarczy że skontaktujesz się z nami ustalimy jaki motyw będziemy wykonywać w jakiej kolorystyce.

Technika: akryl na płótnie na blejtramie, grafika, spray, szlagmetal, płynne złoto.

„BEN” to dzieło sztuki współczesnej, które przekracza granice klasycznego malarstwa, łącząc w sobie malarską ekspresję, graficzną dokładność i konceptualną siłę. To manifest o zniewoleniu i wewnętrznym konflikcie, osadzony w industrialnej estetyce i zbudowany z symboli, które przemawiają głęboko do podświadomości widza.

Forma i kompozycja – symboliczna konstrukcja

Centralnym elementem obrazu jest pionowy fragment związanej, męskiej nogi, namalowany w realistycznej, choć surowej manierze. Z dolnej części bije czarna metalowa kłódka z łańcuchem – symbol dosłownego i emocjonalnego zniewolenia.

Obok – na pionowym pasie beżu, miedzi i złota – widnieje złoty insekt, trójwymiarowy element przypominający coś z pogranicza biologii i biżuterii. To stworzenie może być symbolem przetrwania, obserwatora, ale też pasożyta czy strażnika.

Tło to złożony wachlarz odcieni szarości, popiołu i czerni. Miejscami widać ślady złotych smug – być może złudzenia światła, może wspomnienia nadziei.

Warstwa symboliczna – łańcuchy emocjonalne

Obraz BEN można interpretować jako psychologiczny portret człowieka uwięzionego w samym sobie. Związana noga wskazuje na brak możliwości poruszania się, działania, zmiany. Łańcuchy nie są tylko fizyczne – są mentalne, społeczne, duchowe.

Imię „Ben” – krótkie, męskie, konkretne – może odnosić się do każdego. To uniwersalna postać, nie konkretna osoba. Ben to:

• mężczyzna w kryzysie,

• człowiek tłumiony przez system,

• jednostka walcząca z własną tożsamością,

• ale też istota świadoma, widząca złoto mimo mroku.

Złoto i insekt – metafora życia w zniewoleniu

Złoty insekt – maleńki, ale błyszczący – przyciąga wzrok. To być może symbol życia trwającego mimo wszystko, piękna w ciemności, lub czegoś, co nie pozwala odejść. Jego obecność przy granicy światła i cienia mówi: jeszcze nie wszystko stracone.

Zastosowanie szlagmetalu i płynnego złota podkreśla ten paradoks: nawet w zniewoleniu można odnaleźć wartość, refleks, znaczenie.

Technika i materiały – gra struktur

Obraz został wykonany techniką mieszaną:

• Akryl na płótnie – podstawa kompozycji

• Spray i grafika – budowa tła, dynamika

• Szlagmetal i płynne złoto – elementy świetlne, korona światła

• Dodatki trójwymiarowe (owad) – ożywienie powierzchni

Artystka wykorzystuje materiały jak język emocji – każde pociągnięcie, każda plama ma swoje znaczenie. Struktura nie tylko buduje formę – ona przenosi emocję.

Do jakich wnętrz?

Obraz BEN sprawdzi się w:

• industrialnych loftach,

• nowoczesnych przestrzeniach prywatnych,

• biurach kreatywnych i agencjach artystycznych,

• galeriach sztuki współczesnej,

• gabinetach terapeutycznych i introspektywnych.

To dzieło, które prowokuje do myślenia, nie pozwala przejść obojętnie.

Dla kogo?

Dla mężczyzn, którzy szukają sztuki mówiącej ich językiem. Dla kobiet, które chcą zrozumieć męską perspektywę. Dla terapeutów, dla kolekcjonerów, dla osób z duszą filozoficzną.